martes, 2 de noviembre de 2010
martes, 26 de octubre de 2010
domingo, 3 de octubre de 2010
GERGIA O´KEEFFE: FLORES
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La brillantez artística de Georgia O'Keeffe revolucionó el arte moderno, tanto en su tiempo y en el presente con sus pinturas se retrata vívidamente el poder y la emoción de los objetos de la naturaleza Esto fue visto por primera vez en sus dibujos al carbón de la silueta del brote. . -como la forma expuesta en 1916 que trajo la fama. Durante la década de 1920 , exploró el tema en sus pinturas ampliada de flores que a este pueblo encantan día amorosamente , aunque su objetivo era transmitir que la naturaleza en toda su belleza era tan poderoso como el la industrialización generalizada de la época.
Después de pasar un verano en Nuevo México , Georgia O'Keeffe , cautivado por el paisaje árido y cielos expansiva del desierto , que exploran el tema de huesos de animales en sus pinturas de los años 1930 y 1940. Al igual que con las flores , ella pintó el huesos magnificado y capturado el silencio y la lejanía de ellos , mientras que al mismo tiempo que expresan un sentido de belleza que se encuentra en el desierto.
Georgia O'Keeffe se casó con el pionero fotógrafo Alfred Stieglitz (1864-1946) en 1924 . Fue en el famoso Stieglitz Nueva York, galería de arte "291 " que sus dibujos al carbón se exhibió por primera vez en 1916 . La unión duró 22 años, hasta que Stieglitz la muerte.
Las pinturas de la última fase de la carrera de Georgia O'Keeffe (después de su traslado a Nuevo México en 1949 ) se refería a una puerta rectangular en una pared de adobe y el cielo. Estos eran mucho menos inspirador que sus obras anteriores - que sigue siendo redescubierto a través de su vida y hasta la actualidad .
FECHA DE MUERTE : 6 de marzo de 1986, los 98 años.
Después de pasar un verano en Nuevo México , Georgia O'Keeffe , cautivado por el paisaje árido y cielos expansiva del desierto , que exploran el tema de huesos de animales en sus pinturas de los años 1930 y 1940. Al igual que con las flores , ella pintó el huesos magnificado y capturado el silencio y la lejanía de ellos , mientras que al mismo tiempo que expresan un sentido de belleza que se encuentra en el desierto.
Georgia O'Keeffe se casó con el pionero fotógrafo Alfred Stieglitz (1864-1946) en 1924 . Fue en el famoso Stieglitz Nueva York, galería de arte "291 " que sus dibujos al carbón se exhibió por primera vez en 1916 . La unión duró 22 años, hasta que Stieglitz la muerte.
Las pinturas de la última fase de la carrera de Georgia O'Keeffe (después de su traslado a Nuevo México en 1949 ) se refería a una puerta rectangular en una pared de adobe y el cielo. Estos eran mucho menos inspirador que sus obras anteriores - que sigue siendo redescubierto a través de su vida y hasta la actualidad .
FECHA DE MUERTE : 6 de marzo de 1986, los 98 años.
"PUNTO SOBRE PUNTO" KANDINSKY
Interpretación de la obra de Kandinsky realizada por el alumnado de 2º ESO en el curso 2009/2010, aplicando conceptos aprendidos en la Teoría del Color. Alternancia variadas combinaciones: diferentes valores de colores primarios, armonía de gama cálida, colores afines por cercanía en el círculo cromático, contraste de complementarios....
KANDINSKY
Kandinsky , a sí mismo un músico consumado , dijo en una ocasión El color es el teclado , los ojos son las armonías , el alma es el piano con muchas cuerdas . El artista es la mano que juega , toca una tecla u otra, a causa de las vibraciones en el alma . El concepto de que el color y la armonía musical están vinculados tiene una larga historia , los científicos interesantes , como Sir Isaac Newton . Kandinsky utiliza el color de una manera muy teórica asociar con tono de timbre (el personaje del sonido ) , el tono con el tono y la saturación con el volumen del sonido . Incluso afirmó que cuando vio el color oyó la música .
miércoles, 19 de mayo de 2010
sábado, 17 de abril de 2010
Monet y la abstracción.Museo Thyssen-Bornemisza y Fundación Caja Madrid del 23 de febrero al 30 de mayo
Monet y la abstracción propone contemplar de otro modo la obra del impresionista Claude Monet haciendo hincapié en su papel esencial en el desarrollo de la abstracción más pictoricista durante las primeras décadas de la segunda mitad del siglo XX. Monet supo transformar la observación de la naturaleza del impresionismo en una nueva experiencia plástica, y su manera de expresar su experiencia personal por medios meramente pictóricos le llevó a las puertas de la abstracción.
Mientras que durante los años en que se impusieron los lenguajes rompedores de las vanguardias, basadas principalmente en el concepto de “construcción”, su obra quedó sumida en el más absoluto olvido, a partir de los años cincuenta se produjo
un verdadero revival de Monet. Los jóvenes artistas del triunfante expresionismo abstracto norteamericano y los seguidores de los informalismos le encumbraron como el nuevo padre de la modernidad.
El recorrido de la exposición se articula en las dos sedes, en varios apartados temáticos en los que se propone un cruce de miradas entre las pinturas de Monet y las de sus sucesores abstractos para mostrar los posibles paralelismos y coincidencias que enriquezcan la experiencia del espectador. El propósito de este enfoque transversal permitirá no sólo descubrir algo más sobre Monet a través de los pintores abstractos, sino también algo más sobre la abstracción a través de Monet.
CONTRA LA VIOLENCIA DE GÉNERO
En la 2ª evaluación los alumnos de 2º de E.S.O trabajaron el cómic como recurso expresivo. Después de inventar una breve historia sobre un caso de violencia de género, analizaban las diferentes secuencias en viñetas teniendo en cuenta el tipo de plano, la angulación , el lenguaje corporal ylos gestos de los personajes...etc.
Esperando que os gusten,aquí van algunos de estos cómic.
23 ABRIL DÍA DEL LIBRO
Para celebrar el Día del libro se realizarán diferentes actividades en nuestro centro.Organizado por el Dpto. de Lengua se darán los premios de "IV Concurso de relatos breves",se instalará durante dos días la feria del libro y se mostrarán algunos de los carteles de alumn@s de 4º realizados con programas informáticos de tratamiento de imágenes.
Concurso de carteles en el Día Mundial del Sida
Con motivo del Día Mundial del Sida, los alumn@S de 4º de E.S.O participaron en un concurso de carteles con los siguientes trabajos que pretendían transmitir la idea principal de esta campaña de lucha contra el Sida: La informacíon, la mejor arma para prevenir la enfermedad.
EL PUENTE DE WATERLOO DE ANDRÉ DERAIN
André DerainPintor francés fauvismo nació el 10 de junio de 1880 en Chatou. Andre Derain cursó estudios en la academia Carriére, de París. Andre Derain conoció a Henri Matisse en el Museo del Louvre y este le presentó al marchante Vollard, con el que firmó un contrato por el monopolio de sus obras. En 1095 triunfaba el fauvismo y se une a este movimiento con gran entusiasmo. Este mismo año Andre Derain viaja a Londres, donde pinta diferentes escenas del Támesis. Andre Derain conoció a Pablo Picasso y convivió una temporada con él, cuando este pintaba su primer cuadro cubista. Andre Derain Expuso en Alemania y América. En 1928 Andre Derain gana el premio de la Exposición internacional de Larnegie en Pittsburg. Entre sus obras destacan: "Le Pont du Pecq" (1909) y "Reflejos sobre el agua" (1905). En 1959 se exponen los bronces de Andre Derain, que fue realizando sobre objetos de arte negro que coleccionaba. La aparición de sus obras fauves en la exposición nazi sobre "arte degenerado" no le impidió acompañar a otros artistas en un viaje por Alemania organizado por el Tercer Reich a finales de 1941. Acabada la guerra, Andre Derain hubo de responder a graves imputaciones por su supuesto colaboracionismo. Andre Derain falleció en París el 8 de septiembre de 1954.
Trabajo realizado por alumn@s de 2º de E.S.O utilizando el punto como elemento de expresión plástica y materiales reciclados como tapones coloreados de diferentes tipos de envases.
miércoles, 20 de enero de 2010
GANADORA DEL CONCURSO DE TARJETAS NAVIDEÑAS
La alumna Celia Llera Doroso de 4º de E.S.O B, ha sido la ganadora del primer premio a la mejor tarjeta navideña realizado el pasado mes de diciembre.
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